Umetnički pokret, koji uključuje slike popularne i popularne kulture, zove se pop-art. Pojavio se sredinom prošlog veka. Ilustracija ovog fenomena može da služi kao strip, oglašavanje, sve vrste ambalaže i logotipa. Svrha pokreta pop umetnosti je zamagljivanje granica između "visoke" umetnosti i "niske" kulture.
Istorija pop art
Pop-Art nastao je u Britaniji pedesetih godina prošlog veka i brzo se proširio preko okeana do Sjedinjenih Država. Osnivač pop arta Andy Warhol je bio uspešan ilustrator časopisa. Dobio je mnoge nagrade zbog svog jedinstvenog i bizarnog stila i postao jedan od najuspešnijih komercijalnih umjetnika tog vremena. Godine 1961. predstavio je koncept pop-umetnosti, to su slike namenjene komercijalnoj proizvodnji. Imaju sve od boca Coca-Cole do usisivača i hamburgera. Takođe je slikao poznate ličnosti u vrlo sočnim i svetlim bojama .
Početkom sedamdesetih, modernistički pokret je završen i pretvoren u umetnički oblik. Bilo je zabavno i sveže, a pojam pop art je počeo da se primenjuje na slikarstvo, skulpturu i kolaž. Slike do danas ostaju snažni i živi, što ukazuje na neverovatnu originalnost i atraktivnost. Glavne karakteristike ovog stila su:
- prepoznatljive slike napravljene od popularnih medija i proizvoda;
- sjajne otiske ili crteže;
- ravne slike pod uticajem stripova i novinskih fotografija;
- portreti poznatih ličnosti ili izmišljeni likovi u stripovima, reklamama i časopisima.
Pop Art 2018
Pop art je postao vodeći trend slikanja krajem XX veka. Ovaj stil je imao značajan uticaj na stavove modnih dizajnera i enterijera. Često koriste sve vrste otisaka za ukrašavanje tkanine i nameštaja, crtaju inspiraciju pop umetnika širom svijeta, reprodukujući postere s filmovima za nominacije za različite nagrade. Među takvim plakatima u 2018. godini postoje radovi za film "Oblik vode" i "Lady Bird".
Planirano je da se 2018. godine održi nekoliko izložbi umetnika i vajara:
- Kolekcija Muzeja američke umetnosti Njujorka biće predstavljena u Parizu u Muzeju Mayol.
- U Londonu, Nacionalna galerija portreta održaće izložbu radova posvećenih 60. rođendanu Majkla Džeksona.
- U Muzeju Njujorka, Whitney će ugostiti izložbu-retrospektivu rada Andyja Warhola.
Pop art u odjeći u 2018. igra veliku ulogu. Već mnoge modne kuće predstavile su svoje nove kolekcije i skoro svi imaju otiske (ponekad su to stvarne slike ili ikone) na tkaninama. Boje tkanina su u potpunosti u stilu stila: crni luk, redkvica, limun, pilići i mnogi sjajno definisane boje. Posebno takav stil je inherentan u Dolce & Gabbana, Libertime, Versace.
Stil pop umetnost u odeći
Današnji modni trendovi su najbolji pokazatelj da je pop art u odeći veoma popularan. U svetu masovne potrošnje, ovaj stil i dalje cveta u odnosu na kulturne vrijednosti koje su dovele do njenog nastanka. Čak i oni koji veruju da takav način mora proglasiti pokretom sama. Više od pola veka prošlo je od prve haljine Campbell supe, ali pop art je postala jača nego ikada u modnom svetu. Moderni dizajneri i dalje se vraćaju u ovu umetnost.
Haljina u stilu pop art
Andy Warhol je bio prvi umetnik koji je svoju umetnost pretvorio u modu. Šezdesetih godina počeo je da štampa svoje umetničke projekte na pamučnim haljinama, koja su tada bila novina. Najprepoznatljivija haljina pop arta je Dress Souper, na kojoj su odštampane banke Campbellove supe. Dizajneri i umetnici okretali su se u istim krugovima, uticajajući jedni na druge i učestvujući u zajedničkoj kulturi. Yves Saint Laurent je bio prvi dizajner koji se prijavio u dizajnu haljina umetničkih dela. U 2018. godini najsjajnija kolekcija s takvim haljinama je Dolce & Gabbana.
Majica pop art
Više od 50 godina pop art moda koristi rad poznatih umetnika. Gianni Versace je koristila portret Marilyn Monroe, Christian Dior objavio je kolekciju inspirisanu skicama Andyja Warhola. Ovo se ne mora dogoditi na visokim modnim revijama. U svakodnevnom životu možete na svakom koraku da upoznate prolaznika u majici sa crtežom u stilu pop arta. Teško je naći osobu koja u garderobi nema takvu odjeću. Na otiscima prikazuju zvijezde bioskopa i muzike, to može biti neka vrsta reklamiranja svakodnevnih predmeta, povrća, voća ili životinja.
Coats pop art
Poslednjih godina, kaput u stilu pop arta čvrsto je postao moderan. Odlikuje se lakonskim elegantnim rezom (obično prevelikim). Svaka pažnja u takvoj stvari treba da se privuče u boju. To su portreti, ljudske siluete ili bilo kakve jake otiske. Žena koja je sebi dozvolila takav kaput treba da shvati da je u njenoj odjeći dozvoljena samo jedna vrištanja. Torba, cipele, šal i druga dodatna oprema trebali bi biti jednostavni u obliku, a u boji sa jednim od boja na slici dlake poželjno je da su cipele i vreća različitih boja.
Štampa pop art
Kada se pop art pojavio u 60-im, odmah je postao ogromna popularnost. Umetnici Andy Warhol, Jasper Jones, Roy Lichtenstein odmah su postali poznati. Potražnja za njihovim radom bila je velika. Jedan od razloga zbog kojih su se obratili novinarima bio je da zadovolji ovu potražnju. Oni su se zalagali za komercijalne metode, poput sitoštampa i litografije. Takvi proizvodi su bili pristupačniji u odnosu na jedinstvena umetnička dela.
Sada u svakom gradu postoji radionica na kojoj možete staviti pop art na odjeću ili dodatnu opremu. Postoji nekoliko stilova pop arta:
- The Warhol . Sam Andy Warhol je bio najveća zvezda pokreta. Tokom svog života on je okrenuo svet savremene umetnosti naopačke, koristeći ideje masovne produkcije u svojim radovima.
- Lihtenštajn . Njegov stil je strip i reklama. Smatrao je da štampa ne predstavlja samo američko slikarstvo već industrijski stil umetnosti.
- Pet Glo Portret . Portret kućnog ljubimca izveden realnim pokretima četkice i tekstura s svetlim bojama.
Torbe u stilu pop art
U životu modernih žena stil stila umetnosti postao je čvrsto uspostavljen. Torba je osnovni pribor, nešto što žena drži u rukama, nešto što joj njene oči stalno prestaju. Lepa i radosna, ona može podići raspoloženje na nebo, učiniti sliku svetlim i živahnim. Modeli sa otiscima već dugi niz godina ne izlaze iz mode. One se menjaju, ali su godišnje prisutne u dizajnerskim emisijama.
Na primer, Louis Vuitton čak i pre nego što se udružio sa umetnikom Jeffom Koonsom da stvori kese sa imitacijom poznatih slika, štampao inicijale na svojim proizvodima. Ovo je prava pop art. Dolce & Gabbana već nekoliko godina proizvela je praktičnu opremu sa slikama reprodukcija poznatih slika, a takođe su i bead sa perlama. Gotovo više od jedne modne kuće nije bilo bez takve torbice. Ovo su prava umetnička dela, ručno su naslikana. Na masovnom tržištu svako može kupiti kopiju.
Pop art šminka
Za svakodnevni život, šminkanje u stilu pop arta nije prikladno. Koristi se na tematskim žurkama, na Noć vještica, na maskarama ili fotografijama. Vrlo teško je to uraditi sami. Da biste to uradili, zaposlite posebne majstore koji imaju tendenciju da kreiraju slike koje su slične stripovima. Za ovo se koriste svetli tonovi, jasne oštre linije i šabloni.
Pop Art Lips
Posebna pažnja se posvećuje usnim. Njihov pregled je prikazan jasnom tamnom linijom, koja daje utisak anime. Ponekad i na usnama, dodaju crne linije, to ih čini obimnijim. Boja je svetla ili fluorescentna. U zavisnosti od slike , na usnama se mogu stvoriti cele slike i primijeniti neobične strukture. Možete predstavljati komad lubenice ili pukotine.
Manikir Pop Art
Takav manikir, poput pop art na noktima, čvrsto je ušao u naš život. Vrlo je zabavno i veselo. U leto, mnoge devojke sa zadovoljstvom primjenjuju se na nokte uz pomoć šablona svih vrsta voća i cvijeća. Pre Nove godine - mogu biti novogodišnje ili božićno drveće. Raditi takav manikir nije povremeno potreban, to je moguće u svakodnevnom životu. Kako ne bi izgledao prilièno, šablon se primjenjuje na jedan ekseri, na primjer, na neimenovani prst.
Pop Art Tattoo
U umetnosti tetoviranja najviše se koristi moderna pop art. Velika popularnost počela je koristiti kolaže iz predmeta pop art. Svaka ikona može se pretvoriti u umjetnost. Vjerski filmovi i stripovi postaju objekti za crtanje. Vintage slike se fleksibilno kombinuju s novim konceptima. Neki su toliko zavisni od tetovaža da potpuno pokrivaju celo telo.